Cuore Verde
installazione di Valentina Crasto
In un
dialogo con la tradizione iconografica della figura di Artemide, l'artista Valentina Crasto propone una installazione di più elementi che indagano il valore più essenziale e misterioso di questa
divinità quello che l'artista definisce il suo Cuore Verde.
Organo umano ed animale, che richiama la sacralità della natura potente e misteriosa che irrompe in una visione fra sacro e profano, fra materia e forma.
Il
Cuore Verde ha un carattere primordiale, qualcosa che non può essere controllato né tantomeno alterato dall'uomo ma soltanto rispettato e compreso.
Il
filo di cotone, materia prima dell’artista che è alla base di tutti i suoi lavori, crea e si sviluppa dal cuore della dea raffigurata, quasi accennata nella sua forma, posto sul lato destro,
coinvolgendo parte del corpo e quindi tutti i sensi, rendendo questa figura mitica allo stesso tempo più umanizzata ed animalizzata.
Una nuova sacralità che invade lo spazio fisico ed entra nel luogo e nel corpo, che grida erivendica la propria autonomia di una potente e femminile vitalità.
Appunti per una creazione
Cantico Silvestre -primo studio
performance di e con Sara Giordani
Il
suolo costituisce un dominio in cui le vite e le menti dei suoi abitanti umani e non umanisono interamente interconnesse.
La
mente non è delimitata dal corpo ma si estende lungo molteplici percorsi sensoriali che connettono ogni essere vivente alla struttura del mondo.
(Gregory Bateson)
Cantico Silvestre -primo studio- è un dialogo, un confronto intimo e personale con la creatura chimerica creata da Valentina Crasto, il luogo che la ospita e con i simbolismi dicui
la dea Artemide è portatrice.
A partire da alcune funzioni fondamentali del mito, quella di santificare il paesaggio equella metafisica del creare un senso di meraviglia davanti al mistero dell’essere, il lavoro si sofferma sulla
sacralità della Natura selvaggia, che contiene in sé un senso di saggezza femminile, una sensazione della presenza di creazione.
Una necessità di ritorno al primordiale, all’intuito come percezione immediata di una realtà non manifesta, per aprirsi alla comprensione di quelle leggi naturali che non posseggono vie logiche.
Un
bisogno di ritrovare interconnessione, completezza.
Il pensiero si posa poi sui cicli che contraddistinguono e ritmano l’esistenza, l’impermanenza dell’essere e degli esseri, delle forme che in continuità continuamente mutano .
Questo transitare e trovare legamento tra le forme ha profondamente a che fare con le arti in cui ogni elemento estetico ha anche un valore simbolico e psicologico, equivalente a quello di una qualsiasi idea o immagine mitologica.
Ad accompagnare la dinamica di movimento improvvisato le registrazioni del suono della Luna, ottenuto trasferendo le frequenze elettriche e magnetiche nella gamma di frequenze udibili dall'orecchio umano. Un suono che aspira all’infinito.
SORELLE DI CORPO
INAUGURAZIONE SPOSTATA
A SABATO 14 MARZO,
COME DA ORDINANZA REGIONALE
Festival dedicato alla figura femminile
dal 14 marzo al 27 marzo 2020
presso Palazzo delle Esposizioni
Non è certamente un caso se l'ONU ha sentito l'esigenza di inserire la parità di genere come uno dei 17 obiettivi specifici all'interno della sua Agenda 2030, nell'ottica più ampia di raggiungere uno sviluppo sostenibile.
A questo scopo nasce il progetto "Sorelle di corpo" , che unisce tante voci diverse ma accomunate dall'intento di lanciare un messaggio di consapevolezza ed accettazione individuale.
Al centro, il percorso fotografico costruito da Valentina Botta, giovane fotografa di Albisola, che ha trasformato donne di tutti i giorni in vere "modelle", per trasmettere l’idea di un corpo femminile libero e per riuscire a dissacrare il concetto canonico e preconfezionato di perfezione e bellezza.
Intorno a queste fotografie, le realtà faentine coinvolte hanno sviluppato una serie di riflessioni che mettono al centro la donna in tutte le sue sfaccettature.
14 Marzo 2020 - Inaugurazione
ore 16 apertura al Pubblico
ore 17 discorso di apertura
ore 18 Performance Tableau vivant a cura di Dress Again
ova immagine con testo >>
MANELA RIMANDATA A MARZO 2021
Sabato 28 marzo, nuova data per l' inaugurazione della mostra "Manèla. Il femminile nella produzione della canapa", personale dell'artista Valentina Crasto.
Programma della giornata in via di definizione:
ore 16.00 inaugurazione mostra con performance di Sara Giordani e partecipazione del Coro delle
Mondine di Bentivoglio
Dalle ore 15 alle ore 19 museo aperto e, in caso di sole, apertura chiosco delle crescentine della Cooperativa Sociale Anima - La
Locanda Smeraldi
dal lunedì al venerdì 9-12.30 e la domenica 15-19
Ingresso gratuito
www.museociviltacontadina.bo.it
CORPORALE
L’uomo desto e cosciente dice: Io sono corpo e niente altro al di fuori di ciò: e l’anima non è niente altro che una parola per significar qualche cosa che si trova nel corpo.
Il corpo è un grande sistema, una cosa molteplice con un senso solo (...) “Io”, dici tu, e vai superbo di questa parola. Ma più grande ancora – e tu non vuoi crederlo – è il tuo corpo e il suo
sistema; esso non dice “Io”, ma è “Io”.
Dietro ai tuoi pensieri ed ai tuoi sentimenti, o fratello, sta un potente dominatore, un savio ignoto – che si chiama il proprio essere. Egli abita il tuo corpo: è il tuo corpo. Così parlò
Zarathustra.
Friedrich Wilhelm Nietzsche
Il corpo nella storia dell’arte è il soggetto più antico: sin dalle prime forme di rappresentazione, il corpo umano è il soggetto delle diverse pratiche artistiche. Senza il corpo non ci sarebbe
l’arte stessa, così come tutto ciò che è prodotto umano.
L’uso del corpo come soggetto/oggetto assume oggi intenti e significati molteplici , talvolta opposti. Dall’indagine sulla forma fino alla sua trasfigurazione, dalla valenza individuale, sociale o
politica, il corpo continua ad esser simbolo.
Il simbolo, come indica il verbo greco sym-bállein, è composizione.
Corporale, attraverso le opere delle tre artiste esposte, racconta l’”Essere corpo” nell’accezione fisica, materica e metaforica.
Le immagini fotografiche di Emanuela Sforza, con l’essenzialità di bianchi e neri fortemente contrastati, ritraggono corpi di grandi danzatori, in cui emerge la vicinanza con la scultura ed il
linguaggio plastico. Per lei, affascinata dall’essere umano che comunica con un linguaggio gestuale, fotografare la danza è cogliere l’essenza, la perfezione formale dell’azione; è esternare il suo
amore per l’arte e per chi la crea.
Le tele di Isabellangela Germinario mostrano corpi sospesi, frammentati, strappi fisici, collegati da fili, che diventano rappresentazione figurata di instabile precarietà.
Valentina Crasto, con filo di cotone su tela, compone immagini di corpi che nella loro tattilità evocano un femminile inteso come qualità intima, presente in ogni esistenza umana. La sua performance
“Opera: primo studio” racconta il dialogo tra corpo fisico, materia e forma.
Corpi, seppur nella diversità dei percorsi artistici, intesi come poesia nel senso di poièsis. Corpi come atti creativi.
OPERA: primo studio
Dialoghi tra corpo, materia e forma.
Performance di Valentina Crasto e Sara Giordani
Musica: Sergio Altamura
ORARI DI APERTURA:
Inaugurazione VENERDÌ 24 GENNAIO ore 19.00
(ore 20.30 Performance "Opera: primo studio")
SABATO 25 GENNAIO ore 18.00-24.00
(ore 20 Performance "Opera: primo studio")
DOMENICA 26 GENNAIO ORE 11.00-16.00
L'esposizione di Emanuela Sforza si prolungherà fino a domenica 1 marzo (dal 27 gennaio visite su appuntamento)
associazionesama@gmail.com
3356944026
SPAZIO SAMÀ, via Zamboni 72 Bologna
Toscanalab e Arte Therapy Italiana - Umbria e Toscana
Presentano
SVANITE
La follia delle donne tra ieri e oggi
INTERVENTI, ESPOSIZIONE, VIDEO E LIVE PERFORMANCE.
A 40 ANNI DALLA LEGGE BASAGLIA UN APPROFONDIMENTO
SU COME ARTE TERAPIA E DANZA MOVIMENTO TERAPIA
DIALOGANO QUOTIDIANAMENTE CON IL DISAGIO PSICHICO.
UNA SERATA E UN GIORNO DI RIFLESSIONE SUL TEMA
DEL FEMMINILE TRA VULNERABILITÀ E FORZA.
10 NOVEMBRE 16.00-21.00
Presentazione del libro DI A. VALERIANO
Malacarne Donne e manicomio nell’Italia fascista
e Inaugurazione DELL’ESPOSIZIONE DELLE OPERE
11 NOVEMBRE
Interventi 9.30 – 15.00
Scarica il programma completo dal nostro sito http://www.toscanalab.arteearteterapia.org/sito/wp-content/uploads/2018/07/svanite.pdf
L'artista Valentina Crasto entra nella bottega Dingi. Con una sorta di rispetto verso tutti quegli oggetti antichi che la circondano, fa attenzione a dove mette i piedi e come un equilibrista che
cammina su di un filo sottile, cerca l'armonia, l'uniformità e il giusto equilibrio, tra il non troppo e il non troppo poco.
Le sue opere tessili, percorrono lo spazio, una donna allo specchio, di spalle, in equilibrio su di un filo, un filo giallo che collega tutti i suoi lavori e li riconducead un unica installazione
inedita creata dall'artista in esclusiva per questa personale, utilizzando i versi della scrittrice Giulia Berra.
Le parole completano la profondità della ricerca di equilibrismi interiori e di vita per poter affrontare l'esistenza tutta.
"Profondo è il nome del luogo in cui conservo le mie tracce intime e i tuoi passi"
G. Berra
Le opere saranno accompagnate dai testi di Giulia Berra e dalla voce di Gaia Mattiuzzi.
"IN PUNTA DI PIEDI" 18/03/2017 Etra Home Gallery- Napoli- Via Antonio Valentino 4- 80137
Etra Home Gallery presenta In punta di piedi, personale dell’artista Valentina Crasto a cura di Valeria Polly Ferronetti e Veronica Rastelli.
Le porte della Etra Home Gallery si riapriranno sabato 18 Marzo per ospitare la personale dell’artista Valentina Crasto dal titolo In punta di Piedi.
Ogni immagine è un invito allo sguardo, una porta aperta tra il conosciuto e l’estraneo. Siamo chiamati al confronto delle opere con la gentilezza del viaggiatore, come ospiti in transito nelle
dimore visive della materia. L’arte di Valentina Crasto ci invita all’incontro con temi antichi, il filo come strumento di riparazione quotidiana, prende forma dall’incontro del gesto casuale con la
paziente composizione. La provvisorietà dei corpi richiama a un femminile inteso come qualità intima presente in ogni esistenza umana, alle tracce che sfiorano il bianco e si fanno passaggi,
istantanee dell’attimo presente prima dell’altrove. La scelta stilistica non prevede cuciture, né tagli, ci parla di una dematerializzazione necessaria per dichiarare una presenza, un invito a
ricercare la materia nel suo essere in transito, nel suo farsi voce di una trasformazione embrionale, in divenire. Il viaggio in queste opere ci richiede di lasciare a riposo il nostro bisogno di
comprenderle, per godere della sensazione tattile del corpi, della leggerezza e della corporeità che abitano ogni figura. Immaginare di toccare, lasciarsi riempire dal silenzio del volto e delle
pose, dagli arti che si piegano e si distendono, è un invito a uno sguardo pieno, alla consapevolezza della nostra natura impermanente e provvisoria che ci sfiora con la pienezza di cui essa è
portatrice. (Giulia Berra)
L’artista, barese di nascita, bolognese d’adozione, ha costruito la sua identità artistica ricercando tecniche e materiali sempre differenti. Che sia filo, che sia traccia di matita o scia di colore
liquido, i sensi e i concetti si compiono attraverso la propria reazione irrazionale. Un’essenzialità che rende riconoscibile la “leggera complessità” delle sue opere.
Il vernissage è previsto per sabato 18 Marzo a partire dalle ore 18,00.
Nel corso dell’evento assisteremo all’azione filo pittorica della Crasto, In punta di piedi, che dà anche il titolo alla sua personale.
La mostra sarà visitabile fino al 9 aprile, tutti i giorni su appuntamento, escluso il martedì.
Etra Home Gallery
Via Antonio Valentino 4 - Napoli
Info:
Valeria Polly Ferronetti Ph. 331 6029838
Veronica Rastelli Ph. 333 8706954
http://etrahomegallery.webnode.it/
mail: etrahomegallery@virgilio.it
Dal 09/10 al 09/11 mostra personale "In punta di piedi" presso Galleria Arte Contemporanea 54 Molfetta (BA)
Galleria Contemporanea Arte 54
In occasione dell'evento
COOL-TOUR STREET di via Porta Nova 23-30 GIUGNO 2016
Mostra personale presso NEIRAMI Store
La mia opera "Tavolo n° 3" presente tra i minitessili.
L'inaugurazione ufficiale, martedì 15 marzo, nella cittadina alle porte di Parigi.
La mostra sarà aperta sino al 22 aprile 2016.
ore 21.00 performance "MALE & FEMALE" con il musicista Pasquale Mirra
Progetto Experimenta Accademia delle culture e dei pensieri del mediterraneo
presentano la mostra personale di Valentina Crasto
Istituto Vittorio Emanuele- Piazza Vittorio Emanuele- Giovinazzo (BA)
25| Settembre Berlino MALZFABRIC
Collettiva “Flu Games Berlin”
Jelmoni Studio Gallery
Inaugurazione ore 18:00
FLU GAMES BERLIN\"-JELMONI STUDIO GALLERY
Jelmoni Studio Gallery - Malzfabrik, Berlin
Comunicato stampa
Berlino, zona industriale urbana: una fabbrica si cambia d'abito per diventare luogo vivace e creativo. La Malzfabrik è un funzionale esempio di ripristino di un antico monumento. Il progetto di
riqualificazione della fabbrica, così come dell'area circostante, ha cercato di preservare, tutelare, valorizzare e recuperare la zona seguendo una filosofia di sostenibilità. Rinato come centro di
grande interesse è da sempre luogo d’incontro di grandi artisti. Le opere esposte nelle diverse gallerie che fanno parte del complesso, sono visitate da turisti di tutto il mondo. Il progetto
focalizza l’interesse della ricerca e della selezione sull’arte contemporanea emergente, dalle differenti e poliedriche forme espressive, rappresentata in una varietà di generi senza restrizioni:
dalla pittura alla scultura, dalla fotografia alle proiezioni che trovano spazio in una struttura davvero particolare. L’impianto per la produzione di malto si è trasformato in una vivace isola
creativa in una zona industriale urbana che stimola il “pensiero non convenzionale”. Uno spazio per nuove idee, immersi in un luogo dove gli edifici in mattoni irradiano da tutti gli angoli il
fascino suggestivo delle antiche aree produttive, dove trovare serenità e cibo per la mente attraverso l'arte. In questo spazio così anticonvenzionale che si rivela adatto all’esposizione d’arte
contemporanea, il progetto vuole mettere insieme l'arte, quale forza propulsiva di emozioni e lo spazio di produzione che ancora è in essere nello spirito del luogo che vive ancora tra quelle mura.
L'obiettivo è quello di osservare l'Europa attraverso gli sguardi di artisti che finalmente si possono confrontare e trasmettere nell'arte un fluire di stimoli, come avviene quotidianamente e
spontaneamente nelle strade della capitale tedesca, emozioni, tradizioni ed esperienze vissute in una delle città più dinamiche: Berlino. L’Europa è milioni di cose diverse... Berlino, che
dell’Europa è il cuore, fa da sfondo a tutta la manifestazione, la Malzfabrik ne è la piazza.
Activism Contributo video Art Max Casaroli
ARTISTI:
ZOLI-TENCONI-PRATO-DAMETTI-BONFIGLIO-MARANGON-SCIELLO-DONATO-MEZZADRI-MANENTI-LAMARCA-BURONI-BARETTI-GLAUSER-FORMICA-MANGONE-CRASTO-SANTUARI-MIRESSI-MAGI-CANO-CONTRAN-GEMELLI-LENGUA-L.R.VACCARO-MARISCOTTI-PETERWHART-NALIN-MARKOVA-TEJEDA-CODY RAPPORT-CAMMI-
Dal 25 settembre al 7 ottobre 2015
inaugurazione venerdì 25 settembre ore 18,00
23 Giugno 2015 presso l'Istituto Vittorio Emanuele Giovinazzo (BA)- Sala Marano presentazione dell'opera permanente "Un filo ci lega" dedicata all'artista Maria Lai.
Dal 09/05/2015 25° edizione di miniartextil "INVITO A TAVOLA" nella Chiesa di San Francesco a Como
Dal 2 /02/2015 Personale "TRAME" presso Atelier Luinwè -
DAL 10 OTTOBRE AL 7 NOVEMBRE 2014 COLLETTIVA 4intervento d’arte contemporanea ispirata ai quattro elementi:
aria, acqua, terra e fuoco.La rassegna Curata da Giovanna Donnarumma e Gennaro Ippolito, promossa da Lineadarte Officina Creativa in collaborazione con Museo Masseria Luce.
L’evento sarà patrocinato dall’Assessorato alla Cultura di Napoli e la Settima Municipalità si terrà presso Palazzo Carrizzo, dove attualmente risiede il Museo
della Civiltà contadina ,Museo Masseria Luce.
http://www.amaci.org/gdc/decima-edizione/4quattro-intervento-darte-contemporanea
DAL 20 SETTEBRE AL 27 SETTEMBRE 2014 PERSONALE PRESSO InStudio DI MARCELLO GOBBI. BRESCIA
DAL 19 AL 25 LUGLIO PARTECIPA ALLA II EDIZIONE DI STRARTE PER L'ASSOCIAZIONE ARTEFUORI- GIOVINAZZO (BA) PRESSO BORGO ANTICO
DAL 2 AGOSTO AL 28 SETTEMBRE PARTECIPA ALLA COLLETTIVA D'ARTE PER ARTCEVIA INTERNATIONAL ART FESTIVAL PRESSO ARCEVIA comune di Senigallia
dal 12 al 25 OTTOBRE 2013 | "TRA-ME" PERSONALE D'ARTE PRESSO GALLERIA FANTOMARS ARTE ACCESSIBILE- Via De Marchi 23 A
AR[t]CEVIA 2013 - VI edizione - Arcevia (AN)
StrArtearte urbana ed oltre dal 18 giugno al 24 giugno 2013
Sala San Felice Giovinazzo (Ba)
Luglio 2012 II EDIZIONE“Artefuori”collettiva d'arte contemporanea internazionale
Giovinazzo sala San Felice (Ba)
21 Settembre 2011 “Artefuori” collettiva d'arte contemporanea internazionale
Giovinazzo sala San Felice (Ba)
2010 Collettiva d’arte per “Massasonora” meeting per la musica di ricerca.
Comune di Massalombarda.
2009 Collettiva d’arte “PUNTI DI VISTA” presso Galleria Vista (ROMA)
2009 24 ottobre – 8 novembre “DRIVE & DREAM”
mostra d’arte contemporanea ARTE IN CONCESSIONARIA FIAT STEFAR.
Mirano (VE).
2009 collettiva per la seconda edizione di AR[T]CEVIA
2009 collettiva “Arte nell’isola di Garibaldi” mostra d’arte contemporanea.
Isola della Maddalena
2009 AR[T]CEVIA seconda edizione, personale
presso il Castello di Castiglioni Arcevia (AN)
2009 collettiva “UNDERGROUND” presso il Teatro degli Archi Roma
2008 collettiva “Artartide” presso ART STUDIO GALLERY , Rimini
2008 collettiva di settembre per AR[T]CEVIA
2008 personale per la prima edizione dell’ AR[T]CEVIA International Art Festival
presso la Chiesa di San.Giovanni Battista Arcevia (AN)
2006 partecipazione al “Ravello Festival” presenta “Il gioco dell’orma”
laboratorio di didattica dell’arte per l’infanzia Ravello (SA)
2004 “Fioriranno” collettiva organizzata dal comune di Bologna
2003 CAF (Contro Arte Fiera) BOLOGNA Livello 57